Fotografia

Kurt Blum (1922-2005) - Willem De Kooning, 1962

cm 50,5 x 60,5
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1980/1990

Edizione 3 di 25
Firmata a matita con timbro didascalico del fotografo al verso

Kurt Blum (1922-2005) - Alberto Giacometti (Chien Andalou + Diego), 1954

cm 50,5 x 60,5
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1980/1990

Edizione 3 di 25
Firmata a matita con timbro didascalico del fotografo al verso

Arrigo Orsi (1897-1968) - Il pittore Emil Lindenfeld, 1950s

cm 21,7 x 28,1
Dye transfer, stampa vintage
Timbri Opera VINTAGE copyright by archivio opera Arrigo Orsi al verso

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Arrigo Orsi (1897-1968) - Senza titolo, 1950s

cm 24,3 x 18
Stampa vintage alla gelatina ai sali d'argento
Timbri Opera VINTAGE copyright by archivio opera Arrigo Orsi al verso

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Arrigo Orsi (1897-1968) - Gioco di luce, 1950s

cm 24,3 x 18
Stampa vintage alla gelatina ai sali d'argento
Timbri Opera VINTAGE copyright by archivio opera Arrigo Orsi al verso

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Luigi Veronesi (1908-1998) - Senza titolo (Fotogramma), 1939

cm 28 x 22,5
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata 1977

Edizione 24 di 30
Firmata, datata e numerata a penna bianca sull'immagine
Opera in cornice


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Man Ray (1890-1976) - Ostrich Egg, 1944

cm 24,5 x 18 (cm 21,5 x 18 immagine)
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1970

Timbro del fotografo al verso
Opera in cornice


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Man Ray (1890-1976) - Femmes, 1930s

cm 30 x 22
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata nel 1981 da Paolo Vandrasch sotto la supervisione di Juliette Man Ray

Edizione 32 di 35
Etichetta didascalica firmata a penna nera da Paolo Vandrasch, Juliette Man Ray e Giò Marconi al verso
Opera in cornice



Questi due bellissimi ritratti femminili di Man Ray hanno una storia interessante da raccontare. Partiamo dalla tecnica di stampa – la cosiddetta pseudosolarizzazione – ottenuta illuminando per una frazione di tempo la carta in fase di sviluppo, che conferisce ai volti un che di misterioso e intrigante. Queste due immagini sono state realizzate nel 1981 sotto la direzione della moglie Juliet dai negativi originali in una operazione che vede protagonisti altri tre importanti personaggi milanesi: il fotografo Mario Carrieri che mette a disposizione il suo studio per le stampe, Paolo Vandrash che le realizza con la competenza culturale e l'abilità tecnica che gli sono riconosciute e il gallerista Giorgio Marconi, il più importante collezionista italiano di Man Ray, che le pubblica.
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Man Ray (1890-1976) - Femmes, 1930s

cm 30 x 22
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata 1981 da Paolo Vandrasch sotto la supervisione di Juliet Man Ray

Edizione 32 di 35
Etichetta didascalica firmata a penna nera da Paolo Vandrasch, Juliet Man Ray e Giò Marconi al verso
Opera in cornice


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Florence Henri (1893) - Portrait de Femme, 1931

cm 40 x 30
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata 1977

Edizione 2 di 9
Firmata a penna nera sull'immagine e titolata, numerata e datata a penna nera con timbro del fotografo al verso

Florence Henri (1893) - Double Portrait, 1928

cm 23 x 18 (tagliata)
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata 1977

Edizione 2 di 9
Siglata F.H. sull'immagine con timbro del fotografo e timbro didascalico al verso
Opera in cornice

Gyula Halasz BRASSAI (1899-1994) - Au Musée du Louvre, 1935

cm 22,8 x 17,1
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1940/1950

Titolata, datata e firmata a matita con timbri del fotografo al verso
Opera in cornice



Grande interprete della Parigi dove era arrivato dall’originaria Ungheria, Brassaï (lo pseudonimo era un omaggio alla sua città natia Braçov) la documentò di giorno e soprattutto di notte con lo stile reportagistico noto come photographie humaniste. Entrò così a far parte del mondo intellettuale della città diventando amico di Picasso, Kertész, Doisneau, Prévert ed Henry Miller, che lo definì l’occhio di Parigi. 
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Gyula Halasz BRASSAI (1899-1994) - Les Hospice de Beaune. La Pharmacie, 1951

cm 39,7 x 27,8
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1970/1980

Edizione prova d'artista
Numerata EA, dedicata e firmata a penna rossa al margine bianco inferiore recto e titolata e datata con timbro del fotografo al verso
Opera in cornice



Grande interprete della Parigi dove era arrivato dall’originaria Ungheria, Brassaï (lo pseudonimo era un omaggio alla sua città natia Braçov) la documentò di giorno e soprattutto di notte con lo stile reportagistico noto come photographie humaniste. Entrò così a far parte del mondo intellettuale della città diventando amico di Picasso, Kertész, Doisneau, Prévert ed Henry Miller, che lo definì l’occhio di Parigi. 
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Jaromír Funke (1896-1945) - Eye from Time Persists, 1930/1934

cm 39 x 28,5 (cm 37,3 x 27 immagine)
Stampa moderna alla gelatina ai sali d'argento, stampata 1995

Edizione 2 di 30
Timbro Jaromìr Funke PHP Portfolio IV al verso



Fondatore nel 1923 assieme a Joseph Sudek e altri della Società Fotografica Ceca, Jaromir Funke è un autore che – nella stessa scia espressiva di Sudek – si è mosso nell'ambito dell'avanguardia utilizzando elementi semplici tratti dalla vita quotidiana resi particolarmente affascinanti da un'attenta illuminazione e da un uso degli specchi che si richiama in tutta evidenza alle ispirazioni di gusto surrealista. I suoi still life sono realizzati in composizioni particolarmente originali come è evidente nella fotografia qui proposta.

Josef Sudek (1896-1976) - La finestra del mio laboratorio, 1944

cm 17 x 10,6
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, sampata anni 1950
Firmata a matita da Anna Farova al verso


Pur essendogli stato amputato il braccio destro ferito sul fronte italiano nel corso della Grande Guerra, Joseph Sudek intraprese, dopo aver abbandonato la carriera di libraio, quella del fotografo. Attento osservatore della sua Praga, cominciò realizzando una minuziosa documentazione della cattedrale di San Vito ma i lavori più intimi e raffinati furono quelli scattati dalla finestra del suo studio che dava su un giardino le cui piante divennero un soggetto costante. Alla fine degli anni ‘50 si dotò di un vecchio banco ottico Kodak per lastre panoramiche con cui fotografò la sua città con immagini insieme delicate e spettacolari che lui stesso stampava.
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Josef Sudek (1896-1976) - Praga Panoramica, 1950s

cm 9 x 29
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1950/1960
Firmata a matita al verso


Pur essendogli stato amputato il braccio destro ferito sul fronte italiano nel corso della Grande Guerra, Joseph Sudek intraprese, dopo aver abbandonato la carriera di libraio, quella del fotografo. Attento osservatore della sua Praga, cominciò realizzando una minuziosa documentazione della cattedrale di San Vito ma i lavori più intimi e raffinati furono quelli scattati dalla finestra del suo studio che dava su un giardino le cui piante divennero un soggetto costante. Alla fine degli anni ‘50 si dotò di un vecchio banco ottico Kodak per lastre panoramiche con cui fotografò la sua città con immagini insieme delicate e spettacolari che lui stesso stampava.
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Josef Sudek (1896-1976) - Praga panoramica, 1950s

cm 9,8 x 14,6 (cm 6,2 x 14,6 immagine)
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1960
Firmata con note del fotografo a matita al verso


Pur essendogli stato amputato il braccio destro ferito sul fronte italiano nel corso della Grande Guerra, Joseph Sudek intraprese, dopo aver abbandonato la carriera di libraio, quella del fotografo. Attento osservatore della sua Praga, cominciò realizzando una minuziosa documentazione della cattedrale di San Vito ma i lavori più intimi e raffinati furono quelli scattati dalla finestra del suo studio che dava su un giardino le cui piante divennero un soggetto costante. Alla fine degli anni ‘50 si dotò di un vecchio banco ottico Kodak per lastre panoramiche con cui fotografò la sua città con immagini insieme delicate e spettacolari che lui stesso stampava.
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Kurt Blum (1922-2005) - Mailand, 1953

cm 24 x 30,4 (cm 24 x 29 immagine)
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1980/1990

Edizione 2 di 5
Timbro didascalico titolato, datato, numerato e firmato a matita al verso

Robert Doisneau (1912-1994) - Paris, 1950s

cm 21 x 18,5
Stampa vintage alla gelatina ai sali d'argento
Timbro del fotografo al verso

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Aaron Siskind (1903-1991) - Harlem, 1935

cm 27,5 x 35,5 (cm 22,2 x 30,5 immagine)
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1970

Titolata, datata e firmata a matita al verso
Opera in cornice



Le immagini dell’autore americano Aaron Siskind vanno lette alla luce dei suoi interessi per la letteratura che ha insegnato negli anni ’20, per la poesia e per la pittura dell’Espressionismo Astratto cui si avvicina negli anni ’40. Formatosi alla grande scuola sociale della Photo League, diventa un esponente importante della fotografia astratta ma negli anni ’30 durante la Grande Depressione si dedica alla documentazione della vita dei quartieri poveri di New York con uno stile che ricorda quello di Minor White. Questa fotografia fa parte della serie con cui ha realizzato il volume “Harlem Document. Photographs 1932-1940”.

Henri Cartier-Bresson (1908-2004) - Valencia, 1933

cm 20,2 x 25,7 (cm 16,2 x 24 immagine)

Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1960

Timbro del fotografo al verso

BIBLIOGRAFIA

Henri Cartier-Bresson: Photographer, Robert Delpire, ed., Boston, 1979, pl. 20

Van Deren Coke, Diana C. Dupont, Photography: A Facet of Modernism, Photographs from the San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco Museum of Modern Art, 1986, pl. 24

P. Galassi, Henri Cartier-Bresson: The Early Work, New York: The Museum of Modern Art, 1987, pp. 41, 127

Jean-Pierre Montier, Henri Cartier-Bresson and the Artless Art, Boston, 1996, p. 236

Henri Cartier-Bresson: The Master Set, Peter Fetterman, Santa Monica, 2004, pl. 135

A. Thomas, Modernist Photograph from the National Gallery of Canada Ottawa: National Gallery of Canada, 2007, p. 61

P. Galassi, Henri Cartier-Bresson: The Modern Century, New York: The Museum of Modern Art, 2010, p. 89

C. Chéroux, Henri Cartier-Bresson, Paris: Centre Pompidou, 2014, p. 79

M. Humery et al., Henri Cartier-Bresson: Le Grand Jeu, Paris: Bibliothèque nationale de France and Fondation Henri Cartier-Bresson, 2020, pp. 133, 259

Questo lotto è soggetto a diritto di seguito

Éduard Boubat (1923-1999) - France, 1971

cm 30,4 x 40,4 (cm 23,7 x 35,5 immagine)
Stampa alla gelatina ai sali d'argento, stampata anni 1980
Firmata a penna nera al margine bianco inferiore recto

Doris Ulmann (1882-1934) - Wilma Creech, Pine Mountain, 1930s

cm 23,5 x 18 (cm 35,4 x 27,8 passepartout)
Stampa vintage al platino, applicata su passepartout originale

Firmata a matita al passepartout recto
Opera in cornice

Ansel Adams (1902-1984) - Merced Courthouse, 1950s/1960s

cm 18,7 x 23,8 (cm 27 x 34,4 cartoncino)
Stampa vintage alla gelatina ai sali d’argento applicata a cartoncino originale
Titolata a pena nera con timbro del fotografo al cartoncino recto