ASTA #54: Auction ArtSicily
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Lotto 145 tela Epson Water Resistant Matte Canvas 375 gr su telaio in legno mm 17 fotografia Angelo Lipari (Acireale 1996) - Uscita cm 75 x 45 fotografia Viale Lattea e palazzo abbandonato, Frazione di Guardia di Acireale (CT).
Sono Angelo Lipari. Vivo tra il barocco di Acireale (CT), ho 26 anni e scatto fotografie di paesaggio da quando ero bambino. Nel 2019 mi sono laureato in Arti Tecnologiche all’Accademia di Belle Arti di Catania, dove ho potuto affinare il mio mezzo di espressione artistica preferito insieme ai docenti Carmelo Bongiorno e Carmelo Nicosia. A Roma sono stato studente di Sviluppo Digitale in Camera Chiara della fotografa e divulgatrice Giovanna Griffo, che mi ha insegnato a trarre il meglio dai negativi digitali. Ho partecipato attivamente alla community fotografica italiana MaxArtis per oltre 5 anni, con contributi fotografici e didattici. Dal 2019 lavoro come fotografo di catalogo, e alcuni miei portfolio fotografici vengono acquistati in tutto il mondo sulle piattaforme americane ShutterStock e Adobe Stock.
Amo raccontare attraverso i miei scatti la bellezza forte, dura e aspra – ma anche dolce e colorata – della Sicilia, in cui angoli di mondo di fronte cui meravigliarsi si nascondono dove meno ci si aspetta. -
Lotto 146 tela Epson Water Resistant Matte Canvas 375 gr su telaio in legno mm 17 fotografia Angelo Lipari (Acireale 1996) - Red cm 50 x 35 fotografia Acquilone che vola oltre facciata barocca, Noto (SR).
Sono Angelo Lipari. Vivo tra il barocco di Acireale (CT), ho 26 anni e scatto fotografie di paesaggio da quando ero bambino. Nel 2019 mi sono laureato in Arti Tecnologiche all’Accademia di Belle Arti di Catania, dove ho potuto affinare il mio mezzo di espressione artistica preferito insieme ai docenti Carmelo Bongiorno e Carmelo Nicosia. A Roma sono stato studente di Sviluppo Digitale in Camera Chiara della fotografa e divulgatrice Giovanna Griffo, che mi ha insegnato a trarre il meglio dai negativi digitali. Ho partecipato attivamente alla community fotografica italiana MaxArtis per oltre 5 anni, con contributi fotografici e didattici. Dal 2019 lavoro come fotografo di catalogo, e alcuni miei portfolio fotografici vengono acquistati in tutto il mondo sulle piattaforme americane ShutterStock e Adobe Stock.
Amo raccontare attraverso i miei scatti la bellezza forte, dura e aspra – ma anche dolce e colorata – della Sicilia, in cui angoli di mondo di fronte cui meravigliarsi si nascondono dove meno ci si aspetta. -
Lotto 147 tela Epson Water Resistant Matte Canvas 375 gr su telaio in legno mm 17 fotografia Angelo Lipari (Acireale 1996) - La Timpa di Acireale cm 50 x 35 fotografia Panorama costiero dalla Riserva naturale La Timpa, Acireale (CT). La Timpa di Acireale è un’area naturale protetta, un'imponente scarpata rocciosa di circa 80 m di altezza a ridosso della costa di Acireale. Nei secoli venne adoperata come piazzaforte militare di difesa, soprattutto dalle incursioni piratesche tramite la Fortezza del Tocco.
Sono Angelo Lipari. Vivo tra il barocco di Acireale (CT), ho 26 anni e scatto fotografie di paesaggio da quando ero bambino. Nel 2019 mi sono laureato in Arti Tecnologiche all’Accademia di Belle Arti di Catania, dove ho potuto affinare il mio mezzo di espressione artistica preferito insieme ai docenti Carmelo Bongiorno e Carmelo Nicosia. A Roma sono stato studente di Sviluppo Digitale in Camera Chiara della fotografa e divulgatrice Giovanna Griffo, che mi ha insegnato a trarre il meglio dai negativi digitali. Ho partecipato attivamente alla community fotografica italiana MaxArtis per oltre 5 anni, con contributi fotografici e didattici. Dal 2019 lavoro come fotografo di catalogo, e alcuni miei portfolio fotografici vengono acquistati in tutto il mondo sulle piattaforme americane ShutterStock e Adobe Stock.
Amo raccontare attraverso i miei scatti la bellezza forte, dura e aspra – ma anche dolce e colorata – della Sicilia, in cui angoli di mondo di fronte cui meravigliarsi si nascondono dove meno ci si aspetta. -
Lotto 148 tela Epson Water Resistant Matte Canvas 375 gr su telaio in legno mm 17 fotografia Angelo Lipari (Acireale 1996) - Valle dei Templi cm 50 x 35 fotografia Scorcio della Valle dei Templi di Agrigento, con paesaggio urbano all'orizzonte.
Sono Angelo Lipari. Vivo tra il barocco di Acireale (CT), ho 26 anni e scatto fotografie di paesaggio da quando ero bambino. Nel 2019 mi sono laureato in Arti Tecnologiche all’Accademia di Belle Arti di Catania, dove ho potuto affinare il mio mezzo di espressione artistica preferito insieme ai docenti Carmelo Bongiorno e Carmelo Nicosia. A Roma sono stato studente di Sviluppo Digitale in Camera Chiara della fotografa e divulgatrice Giovanna Griffo, che mi ha insegnato a trarre il meglio dai negativi digitali. Ho partecipato attivamente alla community fotografica italiana MaxArtis per oltre 5 anni, con contributi fotografici e didattici. Dal 2019 lavoro come fotografo di catalogo, e alcuni miei portfolio fotografici vengono acquistati in tutto il mondo sulle piattaforme americane ShutterStock e Adobe Stock.
Amo raccontare attraverso i miei scatti la bellezza forte, dura e aspra – ma anche dolce e colorata – della Sicilia, in cui angoli di mondo di fronte cui meravigliarsi si nascondono dove meno ci si aspetta. -
Lotto 149 tela Epson Water Resistant Matte Canvas 375 gr su telaio in legno mm 17 fotografia Angelo Lipari (Acireale 1996) - StarVortex cm 75 x 40 fotografia Cielo stellato su binari ferroviari. Frazione di Guardia di Acireale (CT)
Sono Angelo Lipari. Vivo tra il barocco di Acireale (CT), ho 26 anni e scatto fotografie di paesaggio da quando ero bambino. Nel 2019 mi sono laureato in Arti Tecnologiche all’Accademia di Belle Arti di Catania, dove ho potuto affinare il mio mezzo di espressione artistica preferito insieme ai docenti Carmelo Bongiorno e Carmelo Nicosia. A Roma sono stato studente di Sviluppo Digitale in Camera Chiara della fotografa e divulgatrice Giovanna Griffo, che mi ha insegnato a trarre il meglio dai negativi digitali. Ho partecipato attivamente alla community fotografica italiana MaxArtis per oltre 5 anni, con contributi fotografici e didattici. Dal 2019 lavoro come fotografo di catalogo, e alcuni miei portfolio fotografici vengono acquistati in tutto il mondo sulle piattaforme americane ShutterStock e Adobe Stock.
Amo raccontare attraverso i miei scatti la bellezza forte, dura e aspra – ma anche dolce e colorata – della Sicilia, in cui angoli di mondo di fronte cui meravigliarsi si nascondono dove meno ci si aspetta. -
Lotto 150 marmo e acciaio inox Gabriele D'Angelo - Quattrocanti marmo e acciaio inox
Piano in marmo a sagomatura curvilinea, tagliato con macchina a controllo numerico e rifinito a mano con spazzolatura superficiale; Struttura in acciaio inox tagliato al laser con assemblaggio manuale con rifinitura superficiale satinata.
Quattrocanti in marmo Nero Striato è un omaggio a Palermo ed al suo luogo più significativo e simbolico in cui da secoli si intrecciano le vite e gli sguardi dei suoi visitatori. Il centro urbano ma anche il palcoscenico della cultura di questa città e delle sue maestrie. Disegnato nel 2020 dal designer Gabriele D'Angelo, il centrotavola portafrutta Quattro Canti, si presta a raccogliere non solo figurativamente il frutto della maestria artigianale ma anche i frutti della natura che in questo modo acquisiscono un loro personale palcoscenico domestico. Un oggetto evocativo il cui marmo dalla texture materica rimanda alle strade in tempo, contornate dai prospetti barocchi rivisitati nelle forme delle pareti in acciaio inox spazzolato. I centrotavola Quattrocanti by Gabriele D'Angelo sono Made in Italy.
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Lotto 151 marmo, ferro e legno di faggio Luca Maci - Tris h cm 42,5x62,5x61 marmo, ferro e legno di faggio
Piano in marmo a sagomatura circolare, tagliato con macchina a controllo numerico e rifinito a mano con spazzolatura superficiale. Anello in ferro tagliato al laser con assemblaggio manuale e verniciato a polvere. Piedi in legno di faggio sagomati con il tornio, levigati a mano e verniciati.
Tris in marmo Port Laurent è un coffee table destinato alla zona living disegnato dal designer Luca Maci. Tris si ispira ad alcuni manufatti popolari contemporanei realizzati dagli artigiani siciliani con materiali di recupero; a questa filosofia di accostamento di elementi differenti si ispira la sua costruzione attraverso la semplice connessione di componenti elementari. Il tavolino Tris, contraddistinto dal design raffinato e minimalista, si caratterizzano per la texture del marmo spazzolato con le sue venature color oro, racchiusa da un anello metallico in ferro verniciato a polvere e sostenuto ta piedi torniti in legno di faggio. I tavolini Tris by Luca Maci sono Made In Italy.
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Lotto 152 marmo e ferro Stella Orlandino - Eclittica h. 6; Ø cm 30 marmo e ferro
Piano in marmo a sagomatura circolare, tagliato con macchina a controllo numerico e rifinito a mano con spazzolatura superficiale. Vassoio in ferro tagliato al laser con assemblaggio manuale e verniciato a polvere.
Eclittica in marmo nero striato è un vassoio centrotavola dal design elegante e moderno, disegnato nel 2020 dalla designer Stella Orlandino. Caratterizzata dalle preziose nuances del marmo spazzolato che rimanda ai cromatismi matericiche dei terreni lavici della Sicilia Orientale e che vengono rachiusi all'interno di un vassoio traforato in ferro nero verniciato a polvere. Eclittica, infatti è una riflessione architettonica sulla Via Lattea: essa è il centro di una regione chiamata zodiaco. Per tradizione questa regione viene divisa in 12 segni, ognuno di 30° di longitudine e prendono il nome da 12 delle 13 costellazioni della Via Lattea che si trovano a cavallo dell’eclittica. Lo scopo era quello di racchiudere l’eclittica in un moto apparente, come una cintura forgiata dalle stelle delle costellazioni, custodendo una fetta di universo riflessa in un gioco di chiaroscuri…come durante un’eclissi. . I vassoi Eclittica by Stella Orlandino sono Made In Italy.
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Lotto 153 Colori del Sole - Luminaria Realizzato su cotone, la prima stampa è una vera e propia opera d’arte. Consiste in un layer work di molteplici battute della prima stampa di un telaio, in cui vengono incisi i nostri originali e unici disegni. Ogni stampa è unica e inimitabile pertanto, la prima stampa “Luminaria” ha un numero di serie, in questo caso si tratta della numero 3 di un edizione estremamente limitata.Realizzato su cotone, la prima stampa è una vera e propia opera d’arte. Consiste in un layer work di molteplici battute della prima stampa di un telaio, in cui vengono incisi i nostri originali e unici disegni. Ogni stampa è unica e inimitabile pertanto, la prima stampa “Luminaria” ha un numero di serie, in questo caso si tratta della numero 3 di un edizione estremamente limitata.
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Lotto 154 Colori del Sole - Maiorina Tovaglia quadrata, realizzata su un tessuto misto lino/cotone, stampata a manoTovaglia quadrata, realizzata su un tessuto misto lino/cotone, stampata a mano
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Lotto 155 Colori del Sole - Spade Telo realizzato in cotone, stampato a mano.
Telo realizzato in cotone, stampato a mano.
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Lotto 156 Colori del Sole - Tartarughe Telo realizzato in lino rete, stampato a mano.Telo realizzato in lino rete, stampato a mano.
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Lotto 157 Colori del Sole - Riunione Copriletto singolo realizzato in cotone, stampato a mano.Copriletto singolo realizzato in cotone, stampato a mano.
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Lotto 158 Colori del Sole - Risveglio Realizzato su cotone, stampato a manoRealizzato su cotone, stampato a mano
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Lotto 159 Colori del Sole - Luc Tovaglia quadrata, realizzata su cotone, stampata a manoTovaglia quadrata, realizzata su cotone, stampata a mano
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Lotto 160 Colori del Sole - Liberty Telo realizzato in cotone, stampato a mano. Telo realizzato in cotone, stampato a mano.
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Lotto 161 Colori del Sole - Casuzze Borsa realizzata in cotone, stampata a manoBorsa realizzata in cotone, stampata a mano
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Lotto 162 Scultura patinata Lucia Ragusa (Catania) - Pesce fuor d'acqua h cm 15 x 23 Scultura patinata
Terracotta smaltata e invetriata con foglia oro.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
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Lotto 163 Scultura patinata Lucia Ragusa (Catania) - Pesce fuor d'acqua h cm 14 x L 36 Scultura patinata
Terracotta smaltata e invetriata con foglia oro.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
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Lotto 164 Lucia Ragusa (Catania) - Ciotola color ocra
Opera unica.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
Opera unica.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
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Lotto 165 Lucia Ragusa (Catania) - Piatto modellato a mano smaltato e invetriato Diametro 23 cm
Nei toni del blu.
Opera unica.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
Nei toni del blu.
Opera unica.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
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Lotto 166 Lucia Ragusa (Catania) - Alzata in terracotta smaltata e invetriata H cm 13 x diametro cm 23
Opera unica.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
Opera unica.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
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Lotto 167 Lucia Ragusa (Catania) - Alzata in terracotta smaltata e invetriata H cm 12 x diametro cm 17,5
Serie coriandoli.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
Serie coriandoli.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
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Lotto 168 Lucia Ragusa (Catania) - Piatto in terracotta smaltato e invetriato cm 18 x 26
Nei toni del rosso.
Serie coriandoli.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.
Nei toni del rosso.
Serie coriandoli.
Lucia Ragusa, pittrice, scultrice e mosaicista, è nata a Catania, dove attualmente vive e ha un attivo studio artistico. Ha studiato pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Catania e di Ravenna. In seguito si è specializzata in restauro a Firenze presso Palazzo Spinelli. È stata docente di scultura e decorazione presso l’ABADIR - Accademia di Belle Arti e Restauro di Catania. Da oltre venticinque anni si trova in permanenza in alcune tra le più prestigiose Gallerie d’Arte. Ha collezionato esposizioni personali e collettive, nazionali e internazionali. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private. L’ispirazione di Lucia Ragusa è una diposizione affettiva che è indagine personale su una dimensione fisica. Energia e delicatezza in spazi sconfinati invasi da colori soffusi, dove le regole di una descrizione ordinaria si misurano con una composizione inusuale, costruita sul principio del sottinteso e del particolare. Di lei hanno scritto diversi storici e critici d’arte tra cui Arnaldo Romani Brizzi, Franco Sarnari, Rosanna Ricci, Paolo Giansiracusa, Luca Lombardo, Giuseppina Radice, Elisa Mandarà
Testo di Rosanna Ricci: Redattore Critico Musei San Domenico - Forlì - Curatore della sezione “Arte” del resto del Carlino.
Ciò che definisce l'opera di Lucia Ragusa è l’esperienza. Il suo curriculum ne è la testimonianza:
Diploma in disegno e pittura, qualifiche in restauro archeologico, in mosaico, in ceramica, in scultura.
Attualmente è docente di Decorazione e Scultura, inoltre al suo attivo ha un percorso espositivo venticinquennale. Lucia Ragusa non è però solo un’esperta esecutrice di forme ben fatte, ma è soprattutto un’artista che sa donare, a chi osserva le sue opere, la stessa vitalità e la forte carica di emozioni che lei prova davanti ad un paesaggio, ad un fiore o ad un oggetto.
Tutto questo mette in moto una creatività libera e feconda, ma sempre rigorosa nella proposta estetica.
la dedizione all'arte offre a Lucia Ragusa la suggestiva possibilità di confrontarsi con la natura e, nello stesso tempo, di riflettere sull'importanza dell'arte come medium per comunicare emozioni e interpretazioni personali su ciò che la realtà offre. Ne consegue che l’abilità tecnica e una evidente sensibilità nell'uso del colore e della luce offrono risvolti pieni di poesia……
Queste opere sono, in altre parole l’autobiografia di Lucia Ragusa, del suo rigore nel fare arte, ma anche dei silenziosi moti del suo animo sensibile.